Correspondance avec soi-même amorcée lors du Parcours de l'Art 2009, au Cloître Saint Louis, qui prend toute sa dimension poétique ici.

Le soi de l'au dedans, notes intimes et repères d'avant le voyage, mesures des parcours, morceaux de soi que l'on laisse au passage, comme ceux-là égratignés dans les vignes, correspondances manquées ou abouties ; repères sur les cartes, souvenirs éclatés, emportés dans les valises de la mémoire.

Le soi de l'au delà du voyage, morceaux choisis et bris de lieux au verso des cartes postales.

Une correspondance en direct de Berlin,

ville de tous les changements,

jeune malgré l'histoire qui suinte à tous les carrefours,

en miroir d'Avignon figée dans son patrimoine.

La vision de Berlin par Julie Monnet est à découvrir en direct à travers les cartes postales qu'elle envoie au Centre Européen de la Poésie,

cartes envolées

ou emprisonnées dans la vitrine des souvenirs,

et celles d'Avignon prisonnières du mur.

Il est tant de manières de raconter le voyage, qui est avant tout personnel, et de le partager, Julie Monnet a choisi de le raconter jour après jour, à travers sa correspondance, ses notes et ses croquis.

Zurück Jeudi 10 juin, rencontre avec l'artiste de retour de Berlin dont elle rapporte un diaporama de la ville, vue à travers les vitres du métro aérien.

La dernière carte postale envoyée de Berlin est arrivée après elle, justement le 10 juin, hasard ?

Elle a rejoint ses soeurs pour un envol dans l'espace livre du centre de la poésie. Elles présentent ainsi simultanément les représentations figées des cartes postales, souvenirs que l'on envoie, et les collages du verso, composés à partir des photographies prises par Julie Monnet et qui nous parlent d'une ville à l'architecture composite, éclatée.

Julie Monnet est Nîmoise d'origine, elle a étudié les beaux arts à Avignon et a choisi d'assister d'autres artistes, comme ici pour ce séjour à Berlin, ainsi que le travail avec les jeunes, tout en menant à bien sa recherche personnelle. L'architecture l'interpelle directement et devient livre ouvert. Elle nous propose ici certaines de ses lectures.

Exposition jusqu'au 26 juin 2010

 Centre Européen de la Poésie d'Avignon

4-6 Rue Figuière – Avignon

www.poesieavignon.eu

L'association avignonnaise Contraluz s'associe aux commémorations du bicentenaire des indépendances latino américaines et propose dans ce cadre plusieurs manifestations culturelles, retrouvez  le programme sur le site de l'association : http://contraluz.fr.

Les manifestations débutaient le 18 mai par l'inauguration de l'exposition "Codo a codo" qui réunit deux artistes d'origine chilienne qui vivent aujourd'hui dans le Vaucluse,

Daniela Montecinos,

et Patricio Palomo,

Deux sensibilités, deux regards différents, mais qui se rejoignent ici, pas seulement dans un lieu, pour dire aussi la force du sentiment d'appartenance à une même identité.

Daniela Montecinos nous propose de partager son parcours, à travers les symboles qu'elle a choisis comme intermédiaires, le chien, les objets familiers, le corps parcellisé. Elle présente aussi une réflexion sur cette histoire des indépendances de l'Amérique latine, des pages souvent sombres, qui ne sont toujours pas refermées et dans lesquelles la France a souvent joué un rôle, qui ne s'est pas résumé à l'impact emblématique de la Révolution et de la Déclaration des Droits de l'Homme.

Patricio Palomo a débuté son exil au Mexique et il en a rapporté un rapport à la couleur, et aux formes, qui se traduit par un éclatement multicolore qui ne masque pas la gravité et la profondeur du propos.

Les deux artistes avec Jean-François Grima,

président de l'association Contraluz, lors du vernissage.

Exposition jusqu'au 27 mai.

Exposition à la Galerie des 3 voûtes de Vaison la Romaine qui réunit un peintre Italien, Adriano Piu et Joëlle Gavin, sculpteur sur métal qui travaille à Vaison.

Joëlle Gavin fait partie des artistes permanents de la galerie, vous pouvez la retrouver sur son site http://joellegavin.com/

Adriano Piu, peintre abstrait utilise des techniques mixtes, mêlant couleur, bitume, poudre de marbre pour des accords alliant force et subtilité.

A voir jusqu'au 30 mai, à la galerie située dans la vieille ville de Vaison, en semaine de 14h à 19h et le week-end de 10h à 12h et de 15h à 19h.

http://g3v.free.fr/

Sortie de la MAC'A du 8 mai 2010

Une nouvelle salle vient d'ouvrir au musée Calvet,  le 10 mai 2010,

Consacrée à l'art du XXème siècle elle présente des oœuvres provenant des donations de Victor Martin en 1987, d'Émile Joseph Rignault en 1946  ainsi que de l'État. Les grands courants de la peinture du début du siècle et de l'entre deux guerre sont représentés, avec des toiles de Pierre Ambrogiani, Bonnard, Maurice Denis, Dufy, Laure Garcin, Albert Gleizes, Alfred Lesbros, Modigliani, Rouault, Soutine, Utrillo, Vlaminck ; ou plus contemporains comme Joe Downing, Colette Richarme...

Auguste Chabaud, installé à Graveson dans la dernière partie de sa vie est bien représenté avec plusieurs toiles provenant de la collection de Victor Martin.

"Les arènes d'Arles" - A.Chabaud

La salle présente aussi "La femme en noir", qui avait permis à Ibrahim Shahda de remporter le prix de peinture du festival d'Avignon en 1958.

Samedi 15 mai 2010 : Nuit européenne des Musées

La galerie Tampopo d'Avignon présente jusqu'au 28 avril quatre œuvres de Karine Debouzie qui nous propulsent dans un univers que nous croyons connaître: le corps humain :

« Cellule d'isolement », grande structure en latex dans laquelle nous sommes invités à entrer, « Nodules », dont le rouge évoque Baudelaire comme elle le propose sur son site http://mouture.fr/

« Flux magnétique », créé pour l'exposition symbolise le fluide, l'écoulement, et enfin « Identité », construit sur le mode du portrait judiciaire en renvoyant vers les recherches actuelles, qui fouillent l'identité profonde de l'humain.

Karine Debouzie vit et travaille à Avignon depuis 2004, mais c'est sa première exposition dans cette ville. Après des études de photographie à l'école nationale d'Arles, elle a commencé à mettre en scène ses photographies, puis les installations sont devenues le centre de son travail et sont sorties en extérieur. Elles prennent ici un nouveau rapport à l'espace et elles se télescopent et se répondent dans ce local exigu. Elles nous renvoient à ce corps qui est tout à la fois enveloppe et rapport au monde extérieur. L'intérieur prend forme et matière, pour devenir entité, dans toute la violence de son existence dévoilée.

Galerie Tampopo, rue du Chapeau Rouge – Avignon – les samedis et dimanches

de 10h à 12h et de 14h à 16 h. ; et sur rendez-vous.