Partant d’un matériau brut qu’elle brode, Myriam Louvel transforme le fil de fer galvanisé en structures d’une apparente fragilité qui attirent le regard et le laissent errer dans les méandres de ces entrelacs. Le fil de fer devient crayon mine et les formes s’inscrivent dans l’espace, le découpant et ménageant des espaces intérieurs pour mieux y plonger et être comme happé par l’émotion. Car les œuvres, comme leurs titres l’indiquent, Les échafaudées, Les échappées belles, Les micmacs sont autant d’espaces laissés à chacun pour « respirer » comme aime à le dire l’artiste.

Inscrit dans le temps, le travail s’est épuré. Pour recréer, pour redonner vie, Myriam Louvel commence par assembler les tessons d’une bouteille et la reconstruit grâce au fil de fer qui, tel un carcan, l’enserre mais l’air ne passe plus ; c’est alors qu’elle l’évide pour ne plus laisser que la structure dans laquelle vont passer les vibrations de l’air et nos émotions.

Le livre, quadrilatère évidé devient pure pensée et s’inscrit en volume, en à-plat, en rosace.

Les fonds de verre se transfigurent en un fin tissage et se multiplient.

L’ombre portée sur le mur laisse un espace et le regard se perd pour laisser place à l’intériorité. Broderie dans l’espace pour mieux cheminer vers la spiritualité, telle est la démarche de Myriam Louvel.

                                                                                        Dominique Bonnet - membre de la MAC'A

Ce samedi 22 février 2020, les membres de la MAC'A  se sont donné rendez-vous à Gordes pour découvrir ensemble l'atelier de l'artiste peintre Kristian Desailly.

Nous étions 20 à bénéficier d'un formidable accueil de la part de l'artiste et de sa compagne Christine. Le temps étant au beau fixe, l'artiste nous a présenté différents formats de toiles à l'extérieur de son atelier et le soleil a révélé toutes les magnifiques couleurs qu'il emploie. 

Si vous souhaitez le rencontrer, vous pouvez le contacter directement au 06 86 26 61 42.

Kristian Desailly vous indiquera comment parvenir jusqu'à chez lui.

L'après midi, nous nous sommes rendus  à la Fondation Blachère à Apt pour découvrir la nouvelle exposition "Trans-fer".

Le but de cette exposition n'est pas de refléter toute la gamme d'objets en fer et de sculptures d'Afrique mais de comparer les formes des plus simples aux plus  sophistiquées, des objets de la métallurgie du fer africaine traditionnelle avec des sculptures africaines modernes et contemporaines, du même métal.

Exposition Trans-fer du 05 décembre 2019 au 02 mai 2020.

SORTIE du 22 Février 2020

La Maison des Arts Contemporains d’Avignon vous propose une journée de visites et de découvertes le 22 février 2020 (ouverte à tous, adhérents et non-adhérents) :

Le matin, RdV à 10h50 à l’atelier de Kristian DESAILLY aux Imberts (adresse communiquée après l’inscription) :

Kristian DESAILLY réalise une peinture abstraite, lyrique et gestuelle, expressionniste, mais aussi avec des motifs figuratifs.

Son oeuvre, effectuée en grande partie sur grands formats, emprunte à l’univers pictural des Cobra (Asger Jorn, Karel Appel, Jacques Doucet, Alechinsky...), de Miró, Bram Van Velde, Chagall, Kandinsky, Paul Klee, Joan Mitchell, Jean Reine, Kirkeby et Jean Miotte…

L'après midi, RdV à 14h50 à la fondation BLACHERE, 384 avenue des Argiles, ZI Les Bourguignons à Apt :

Visite libre de l’exposition « Trans-fer ! » :

Cette exposition permet de comparer les formes à la fois simples mais aussi sophistiquées d’objets anciens en fer avec des sculptures africaines modernes et contemporaines, du même métal.

Inscription par mail, (m.a.c.avignon@gmail.com) en précisant :

nom, prénom, n° de portable, adresse mail et en indiquant, pour le co-voiturage : place demandée ou nombre de places proposées

Nous confirmerons votre inscription en vous communicant l'adresse de l'atelier de Kristian Desailly.

Matthieu Dagorn fait partie des 7 artistes choisis par la MAC'A pour participer à la prochaine exposition d'art contemporain qui se déroulera du 7 au 29 mars prochain au Cloître Saint Louis à Avignon.

C'est un plasticien, artiste, peintre. Il travaille beaucoup avec des matériaux de récupération trouvés dans la rue comme du bois, du plastique ou du métal pour créer des masques, des esprits.
Chaque esprit représente un élément ou un être, un animal peut être... C’est à vous de deviner ou d’imaginer votre propre histoire.
Le travail de Matthieu Dagorn cherche à montrer que tout est énergie à partir des formes qui s’entrelacent, c’est un rappel à la création, à l’ADN , aux molécules qui parcourent l’ensemble de la vie sur terre.
Tout est vibration et énergie et il ne tient qu’à nous de trouver la Votre.