In Street c'est un collectif de jeunes artistes, animé par Romain Le Liboux et Jules Barras,  qui a pour but de promouvoir les  arts urbains. Déjà en 2011, ils avaient voulu s'inspirer de la campagne d'affichage durant le festival OFF d'Avignon, mais trop discrètes sans doute, les oeuvres se sont retrouvées noyées. L'objectif 2012 était d'être plus présents, via la campagne d'affichage, mais surtout par une présence permanente dans plusieurs lieux, plus inhabituels pour l'art urbain à Avignon, que le parking des Italiens.

Parmi les lieux investis, ma liste ne sera pas exhaustive, la Galerie Tampopo, qui  acceuille des expositions temporaires, trois, quatre jours, l'objectif : que tous les artistes invités puissent exposer et y réaliser des performances, ici Kouka, le 13 juillet,

À l'école Pouzaraque,devenue pour le  Festival Off   « l'École du Spectateur » - In Street redonne des couleurs à la cour avec la contribution du Gang de la Wool et d'Aurore Pelisson de l'ACA (autre collectif de jeunes artistes),

Chifumi, en bas à gauche, a réalisé une fresque en papier collé et découpé in situ, une vraie prouesse ,

Autre lieu, autre école devenu espace festivalier, "Présence Pasteur", rue du Pont Trouca, à la fois dans la rue,

et dans la cour,

Artistes invités :

Kouka - Paris

http://www.kouka.me

THTF - Lyon

http://www.thtfcollective.com

Benjamin Laading   - Paris

http://benjamin.laading.net

Chifumi - Mulhouse

http://chifumi.fr

Tony Weingartner - Strasbourg

http://www.isneyland.fr

Pablito Zago - Avignon

http://www.artistikkommando.com

ërell – St Etienne

http://www.flickr.com/photos/erell

Goddog – Avignon

http://latelierdegoddog.blogspot.com

Esem - Lyon

http://karimdesign.ultra-book.com/

Terak : (musique) - Lyon

http://www.youtube.com/user/terakbeatmaker/

Jonathan Dostert: (vidéo) - Lyon

http://www.flickr.com/photos/jo_dost/

Retrouvez In Street  :  http://www.facebook.com/pages/In-street-Avignon-Street-art-festival

et l'ACA : http://www.facebook.com/peinturefresh

les artistes de l'ACA :

Kat's Eye, Marvins Legris, AurorePelisson, Polo 51.67, Roots Art, Romain  Stepeck, Stesuna, Olivier Tresson.

  auxquels se sont ajoutés pour ces créations, Natinath,  www.natinath.com (ci-dessus à droite)

  et Nice Art Pochoiristes, www.nice-art.net 

  et d'autres à retrouver sur le profil FB de l'ACA.

D'autres oeuvres un peu partout dans la ville et des rencontres, encore, notamment à la Galerie Tampopo, jusqu'à la fin du mois de juillet.

La plasticienne Hiroko Nakajima était l'hôte de l'atelier d'Yves Muller, à Avignon, dans le cadre d'une résidence croisée.

Le dimanche 27 mai elle a réalisé deux œuvres en présence du public,

Les œuvres réalisées durant cette résidence étaient exposées samedi 2 et dimanche 3 juin dans l'atelier, dont ces deux encres :

le "Rhin" et le "Rhône"

Hérité de la tradition de la calligraphie japonaise, le travail d'Hiroko s'en détache pour aller vers le minimalisme et ne garder que l'essence du ressenti.

Le photographe Yves Muller, dont les Avignonnais connaissent les séries sur les meurtrières et sur les archives municipales et départementales, sera accueilli en retour en Allemagne, par Hiroko Nakajima.

Il est difficile de dissocier les  deux villages  de la Haute Provence que nous avons visités en ce samedi presque estival, Simiane la Rotonde et Banon. Ces villages proches ont su, chacun à leur manière et grâce à leurs habitants, ne pas se contenter du  pitoresque et des  traditions pour tenter l'aventure de la diversité culturelle. 

 Des champs de coquelicots à damner tous les peintres.

La "Maison de Brian" est une galerie d'art contemporain, au cœur du vieux village de Siminane la Rotonde, si bien restauré et entretenu depuis que Brian Featherstone l'a fait revivre.

Martine Cazin y présente aujourd'hui son travail,

ici au groupe de la MAC'A, et bientôt à la galerie l'R du Cormoran à Pernes les Fontaines. Un travail tout en finesse dans la recherche de la vibration du trait, à l'infini.

Sur une période de trois mois elle propose  des expositions temporaires consacrées à des artistes dont les oeuvres dialoguent à la fois avec le lieu, mais aussi entre elles. 

Un aperçu de l'ambiance du lieu, avec à gauche les peintures de Christian Perrier et à droite celles de Stéphanie Ferrat avec en premier plan des céramiques de Gisèle Buthod-Garçon, jusqu'au 31 mai 2012.  Les photographies in-situ ne rendent pas justice au travail de ces artistes,  ni au lieu lui-même qui sait conjuguer modernité et authencité.

Des expositions temporaires se tiennent aussi dans la "Rotonde", ancien donjon et chef d'oeuvre d'architecture civile du XIIème siècle, ici une sculpture d'Eleonora Bruck,

Le village de Banon marie la continuité d'une économie basée sur la tradition fromagère à des paris audacieux comme celui de Marie-Claire et Joël Gattefossé qui ont installé ici l'une des librairies les plus importantes de France, et qui doit encore s'agrandir.

La librairie Le Bleuet n'est plus à présenter et lorsqu'on en pousse la porte, on ne peut qu'être stupéfait de la richesse de ses collections. Un exemple en cette période de crise du monde du livre, dont on ne peut qu'espèrer qu'il perdure.

Tout à côté, sur la gauche, un autre lieu à découvrir, l'atelier- galerie de Laurence Marty qui propose ses peintures,

sur le site de Banon

et tout un monde en papiers découpés, collés et peints, d'un grand raffinement et intemporel.

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La maison de Brian [ art contemporain ]

Le vieux village
04150 SIMIANE-LA-ROTONDE

http://lamaisondebrian.fr/

les artistes présents jusqu'au 31 mai :

Gisèle BUTHOD-GARÇON, céramique  http://gisele-buthod-garcon.com/

Stéphanie FERRAT, peinture  http://stephanieferrat.blogspot.fr/

Christian Perrier peintures  http://peintures-cperrier.pagesperso-orange.fr/index.htm

Le Bleuet

Place Saint Just
04150 Banon

Atelier Peinture et Papier Laurence Marty
Rue St Just
04150 - Banon

http://www.village-banon.fr/

Catherine Duchêne a installé son atelier à la galerie Tampopo, 10 rue du chapeau rouge à Avignon, jusqu'à la fin du mois de juin, pour une résidence studieuse. C'est là que le tout nouveau groupe communication de la MAC'A (1), l'a rencontrée ce mardi 17 avril pour un entretien autour de son travail et ses projets.

Après un parcours atypique(2), cette jeune artiste a choisi des médias « classiques » pour s'exprimer, la peinture, la gravure et le dessin. Les formats sont variables, depuis les monotypes, presque intimistes, jusqu'aux très grandes toiles des séries des Martyrs, ou de celles des Saintes. Les fusains au noir profond, comme les couleurs acides ou faussement chaudes des acryliques et des huiles, matières et teintes se font suaves ou crissantes, c'est selon, le trait de l'artiste ou l'humeur de celui qui regarde.

Mais toujours cette sensualité dans la forme de ces corps tendus ou plus rarement alanguis, car la démarche de Catherine Duchêne s’inscrit dans la mouvance de l'expressionnisme contemporain qui a remis le corps humain au centre de sa recherche d'éternel et d'universel.

La quête de l'intériorité portée par une grande exigence se lit notamment dans les croquis, à la recherche du mouvement, dynamique exprimée de la tension interne et reflet de l'invisible, effectués d'après modèle, ce que l'artiste appelle « gribouilles » et ses dessins, plus construits déjà, dans la recherche ici d'un équilibre et d'un dialogue avec le blanc de la feuille.

Cette quête du mouvement se retrouve dans les peintures et la composition des foules qui nous interpellent.  Car il est impossible de rester indifférent...

Vous pouvez retrouver les œuvres de Catherine Duchêne et la rencontrer à :

L'Atelier

10, rue du Chapeau Rouge

84000 Avignon

06.23.99.02.64 - contact@catherine-duchene.com

http://www.facebook.com/cath.duchene

http://www.catherine-duchene.com

(1) ce groupe, encore à la recherche d'une identité, s'est fixé comme objectif de suivre l'actualité avignonnaise de l'art contemporain et d'aller à la rencontre des plasticiens contemporains qui ont choisi Avignon pour résidence et/ou lieu de travail, comme Catherine Duchêne.

(2) Cette jeune artiste fait déjà preuve d'une grande maturité, son parcours en fait la preuve. Elle a choisi d'être l'élève de Jean-Yves Guionet, peintre « néo-expressionniste-matiériste », comme il est défini par Daniel Lacomme sur son site http://guionet.pagesperso-orange.fr/frame.htm). Elle a ensuite intégré les Beaux Arts de Versailles directement en troisième année, puis de tenter un parcours d'arthérapeute, avant de choisir de se consacrer entièrement à sa recherche artistique.

Samedi 24 mars le groupe des causeuses a proposé des lectures autour de l'art,

Les textes lus étaient extraits de :

Une Culture, c’est un choix… : citation de Jean Vilar

ABCdaire de l’art contemporain.- Flammarion

Le Prince foudroyé : la vie de Nicolas de Staël / Laurent Greilsamer.- Fayard

Kandinsky.- revue Télérama hors-série

L’Art français de la guerre / Alexis Jenni.- Gallimard.- (Blanche)

Vu de ma chaise : journal d’une gardienne de musée / Anne Eau.- La Cause des livres.- (Emois)

Dubuffet.- Mango.- revue Dada n° 76

Eloge de l’ombre / Junichiro Tanizaki.- Verdier

Quelques pas dans les pas d'un ange / David McNeil.- Gallimard.- (Blanche)

Conversations avec Picasso / Brassaï.- Gallimard

Venise : un voyage intime.- revue Autrement n° 1'

Lettre de Nicolas de Staël à René Char

René Char : faire du chemin avec…- catalogue de l’exposition au Palais des Papes en 1990

Natures mortes : poème / Blaise Cendrars

Pour une autre esthétique / Gao Xingjian.- Flammarion

Il faut un jour mourir satisfait… : citation de Jean Vilar

Ce mardi 27 mars 2012, Monique contait pour les enfants des écoles Saint -Roch et La Croisière, comme tous les mardis, jeudis et vendredis.

Au milieu des toiles colorées d'Anne Saussois Monique raconte comment les couleurs vinrent aux oiseaux, dans un conte d'Amérique du sud, "les plumes multicolores des oiseaux" . Les enfants préparent les visites et notamment à travers des dessins, comme ceux-ci :

avant de visiter l'exposition,

de dessiner sur place, en présence des oeuvres ; puis d'écouter les contes.

Les dessins ont été exposés pour la dernière journée de contes, pour les adultes et les grand enfants, 

dimanche 1er avril à 16 heures pour la clôture de l'exposition. 

Cet article a été modifié et complété après la clôture de l'exposition "Conversation".